当喜剧大师遇见Z世代，一场“笑声”的接力传承

更新时间：2025-06-09 21:05  浏览量：4

6月3日，由中国上海国际艺术节中心打造的艺术教育品牌活动“遇见大师·走近经典”在上戏实验剧场举行。此次活动邀请到了中国喜剧界代表人物陈佩斯，与来自上海的青少年和大学生朋友们见面交流。这一晚不仅是一场与喜剧大师的近距离对话，更是一次跨越代际的艺术传承之旅。

致敬经典·名家点拨

“陈佩斯老师是中国喜剧届的代表人物，他的喜剧教学至今仍被纳入导演系喜剧创作的经典教案。”导演徐菁怿回忆道，“18年前，我是上海戏剧学院导演系的学生，和佩斯老师结下了深厚的缘分。”如今，两人在活动中再续前缘，通过特别编排节目《喜剧的传承》，以接力之势传承喜剧。

陈佩斯分别为2005级、2006级上戏导演系排演作品《阳台》和《潜在的支出》

当天，来自上海多所中小学的17位学生率先登场，献上《喜剧的传承》。他们用充满童趣与活力的表演，致敬陈佩斯老师的经典片段，也展现出Z世代少年眼中的喜剧魅力。陈佩斯不仅为他们的表演点赞，更特别称赞了作品的文学价值：“好的喜剧，既要有让人发笑的技巧，也要有打动人心的内核。”

紧接着，复旦剧社的同学们带来了莎士比亚讽刺喜剧《威尼斯商人》的精彩选段。表演结束，陈佩斯老师化身“表演导师”，与同学们一同坐在道具桶上，即兴开讲。他以深入浅出的方式，剖析《威尼斯商人》的喜剧精髓，并延伸探讨了喜剧中蕴含的伦理思考与民族特性，令在场学子受益匪浅。

来自上海财经大学的同学们则呈现了原创话剧《葬礼狂想曲》片段，讲述了一场因“不速之客”而陷入荒诞的葬礼故事。展示过后，同学们结合自身创作排演的困惑与思考，向陈老师踊跃提问。陈佩斯老师敏锐地捕捉到了该剧本的产生喜剧冲突的关键因素，鼓励同学们抓住故事的关键继续挖掘。

喜剧干货·名家课堂

陈佩斯从自身经验出发，与同学们分享了关于喜剧的诸多问题。他谈到，喜剧的震荡节奏不同于其他戏剧，它需要让观众持续沉浸在兴奋与快乐中，但节奏的快慢并非一成不变，而是取决于作品的特性。“喜剧是技术含量极高的艺术活动，学对了、学好了，笑声自然就来了。”他特别强调了喜剧的可教性与可学性，并以自己在上戏的教学实践为例，证明科学的训练方法能帮助演员掌握喜剧创作的规律，同时提醒：“经验不是永恒的，理论也不是永恒的。”在观众口味日益多元的今天，喜剧人更要保持开放与创新的心态。此外，他还分享了自己对人类“笑”行为的研究，他认为台上的喜剧效果是物质的，创作更是具体的行动。“喜剧不是空谈的意识形态，而是精确到每一个节奏、表情和动作的技术活。”

上海戏剧学院导演系主任卢昂特别认同陈佩斯的理念。十年前，卢昂作为一位学生演员参与了陈老师在上戏的《阳台》排演，其作品中对于小人物精准入微的观察，超越搞笑本身，直抵生活本质的苦涩都令其印象深刻。他认为陈佩斯喜剧特色主要有“真诚的荒诞”“笑中带泪”“积极的态度”，而打动人心的喜剧，其根基往往深植于真实的社会土壤，也正是这种在笑声中引人深思的力量，让陈佩斯卓然于众。

从现场展演到名家点拨再到经验分享，这场见面交流会不仅让青少年近距离领略了艺术大家的魅力与匠心，更在笑声与思考中，完成了一次深刻的喜剧艺术精神传递。

分享结束后，陈佩斯与上海戏剧学院导演系主任卢昂、中国上海国际艺术节中心副总裁唐颖琪一同为同学们颁发证书并合影留念

“遇见大师·走近经典”作为101艺场全年系列品牌活动，致力于提供青少年与艺术大师、艺术名团面对面的机会，感受艺术的魅力，激发青少年对经典艺术的热爱与追求。今年，101艺场将继续秉持初心，携手更多艺术大师与顶尖名团，共同点亮并助力新一代艺术成长之路。