笑疯又看哭，多伦多俩“显眼包”搞事17年，这部小众喜剧封神了
更新时间：2026-02-14 10:13 浏览量：1
加拿大小伙马特和杰伊，俩个自封的音乐人，毕生梦想就是在多伦多里沃利场馆演一场。
说出来你可能不信，他俩想红想了17年，却从没正经给场馆打过电话预约。
反而在新电影里搞出个大动作，计划从多伦多CN塔跳伞，直接跳进天穹体育场。
刚点开这部电影时，真觉得这俩就是纯纯的“显眼包”，没别的本事。
可看着看着才发现，这场荒诞到离谱的闹剧里，藏着最戳人的友情和热爱。
这部电影就是《Nirvanna the Band the Show the Movie》，马特·约翰逊自编自导自演。
杰伊·麦卡罗尔是他的搭档，也是影片里的钢琴手，俩人从网络剧时期就绑定在一起。
本来想吐槽他俩眼高手低，后来发现，这俩人的坚持，还真有点让人佩服。
早年间，他俩做过一部同名网络剧，风格离谱到不行。
杰伊安安静静弹钢琴，
马特就在旁边疯疯癫癫即兴表演。
网络剧当年小火了一把，成了小众粉丝心里的宝藏，可没过多久就被时光淹没了。
17年过去，很多人都忘了这对搭档，马特却没忘了里沃利场馆的演出梦。
影片的摄影设备比当年升级了不少，高清镜头拍出来的画面质感拉满。
可马特和杰伊的心态，还是停留在17年前，幼稚又执着，像长不大的孩子。
摄像师贾里德·拉布，当年用的是模糊的4:3数码摄像机，现在换成了专业HD相机。
设备变了，俩人搞事的本事没变，甚至比当年更疯，跳伞的噱头只是开始。
他们带着降落伞和钳子去CN塔，被保安问起时，还嘴硬说钳子是用来剪裤子的。
里沃利场馆可不是普通地方，它是多伦多独立音乐的地标，藏着很多本土音乐人的梦想。
马特和杰伊想在这演出，不光是想红，更多的是想证明自己17年的坚持没白费。
他俩的喜剧风格，有点像90年代加拿大喜剧人汤姆·格林，伪真实的恶作剧很有特点。
没有刻意的笑点设计，全是即兴发挥，那种原生态的滑稽，比刻意搞笑更戳人。
马特除了这部电影，还拍过《黑莓》，一部被低估的佳作。
他很擅长用伪真实的视角拍荒诞故事，细节里藏着温情，这一点在这部电影里也体现得淋漓尽致。
俩人不光在CN塔搞事，还以游击式的拍摄方式，随机和路人互动。
五金店的员工，被他俩的奇葩计划惊到，却还是保持着自由又谨慎的态度。
这种路人的真实反应，比演员的刻意表演更有看点，也更显影片的真实感。
本来以为这只是一部纯搞笑的电影，可看到中间才发现，剧情早就悄悄转了方向。
时空穿越的剧情，看似离谱，却把两人的友情，扒得明明白白。
俩人的荒诞操作还没结束，就因为一盘《回到未来》的录像带，出了意外。
再加上一瓶加拿大小众饮料Orbitz，俩人居然被意外传送到了2008年，网络剧走红的那一年。
Orbitz这款饮料，当年确实火过一阵，后来因为市场反响平淡停了产。
它的宣传语是“每瓶都有一道闪电”，没想到真的成了俩人时空穿越的“开关”。
回到2008年，马特和杰伊的心态，完全不一样了。
马特满心都是遗憾，想重新来一次，把当年没做好的事都做好，早点实现演出梦。
可杰伊却不一样，他看着身边疯疯癫癫的马特，心里满是疑惑和后悔。
他甚至在想，自己当年为什么要浪费人生，和这个“失败者”一起瞎折腾。
俩人间的矛盾，在回到过去后彻底爆发，曾经亲密无间的搭档，变得针锋相对。
他们的选择，引发了蝴蝶效应，影片的后半段，基调也从搞笑变得忧郁。
本来以为时空穿越会是他们实现梦想的捷径，没想到却成了友情的“试金石”。
俩人之间的友情，说好听点是共生，说难听点，其实带着点“毒性”。
他们互相陪伴，却也互相拖累，就像很多中年人的友情，一边嫌弃，一边舍不得。
影片里，还穿插了对现代音乐行业的温和讽刺，有点像《明星雇员》的风格。
新闻发布会的虚与委蛇，粉丝互动的刻意讨好，把娱乐圈的浮躁展现得淋漓尽致。
最戳我的，是影片传递的一个观点，有时候，如愿以偿，或许是最糟糕的事。
马特和杰伊，在过去尝试了不同的选择，却发现，没有彼此的日子，并没有更好。
杰伊以为离开马特，就能过上不一样的人生，没想到却变得空虚又迷茫。
马特以为重新来过就能实现梦想，却发现，没有杰伊的配合，他的热爱也没了意义。
很显然，他俩早就习惯了彼此的存在，那种刻在骨子里的羁绊，不是轻易能割舍的。
影片里的很多细节，都藏着俩人的默契。
马特狂热地喊着“o-BAMNA”，
杰伊时不时吐槽马特的体重，这些看似不起眼的小互动，全是友情的证明。
这种不用刻意伪装的相处模式，才是最难得的。
俩人从童年就是好友，长大后成了搭档，一起疯，一起闹，一起追逐不切实际的梦想。
这种友情，或许不完美，却足够真诚，足够动人。
影片里，还有很多加拿大文化的元素，多伦多的街头，熟悉的场馆，还有本土的流行文化人物。
贾恩·戈梅什的“惊吓式”出现，只有加拿大观众能get到笑点，也体现了影片的本土特色。
之前对加拿大小众喜剧了解不多，这部电影，让我看到了不一样的喜剧魅力。
它没有华丽的特效，没有大牌明星，甚至剧情都很荒诞，却有着最真诚的内核。
影片的制作成本不高，却用巧妙的特效和合成技术，呈现出了超越成本的质感。
杰伊作为影片的作曲家，还模仿了艾伦·西尔维斯特里的配乐风格，致敬《回到未来》。
这些小细节，能看出主创们的用心，也让这部电影，变得更有质感。
很多人觉得，这种荒诞的喜剧，没什么深度，可我不这么认为。
它用搞笑的外壳，包裹着中年迷茫、友情羁绊、文化认同这些深刻的主题。
马特和杰伊的故事，其实是很多中年人的缩影，一边怀疑自己的选择，一边舍不得身边的人。
我们都曾像杰伊一样，怀疑身边的人是不是在拖累自己，也曾像马特一样，执着于不切实际的梦想。
可到最后才发现，那些看似“无用”的坚持，那些“拖累”我们的人，才是我们生命里最珍贵的东西。
影片的结尾，马特和杰伊没有惊天动地的逆袭，也没有顺利实现演出梦。
但他们解开了彼此的心结，明白了友情的意义，这就足够了。
这部电影，笑疯我的是他们的荒诞操作，看哭我的，是他们的友情。
它没有夸大友情的美好，也没有刻意煽情，只是真实地展现了友情里的拉扯与珍惜。
这部电影，是今年最搞笑，也最迷人的小众佳作。
它证明了，即使是看似“愚蠢”的喜剧，也能带来惊喜，也能传递温暖。
加拿大小众喜剧的魅力，大概就在于此，真实、荒诞，又充满温情。
马特和杰伊的17年执念，不是傻，是对热爱的坚持，也是对友情的珍惜。
如果你也有一个一起疯、一起闹的朋友，如果你也在中年的迷茫里挣扎，不妨看看这部电影。
它会让你明白，有些坚持，看似无用，却意义非凡，有些友情，看似不完美，却无可替代。
能有人陪着你，一起追逐不切实际的梦想，一起对抗中年的迷茫，本身就是一种幸运。