周逵揭秘喜剧综艺困局，素人靠竞赛出圈，却被“重型创作”压垮

更新时间：2025-12-08 10:42  浏览量：4

文 | 钱钱

编辑 | 阿景

今年夏天打开视频APP，你要是没刷到过《脱口秀和Ta的朋友们第二季》里的"中专师傅"小奇，或是《喜人奇妙夜第二季》里房主任吐槽农村vs城市的段子，那可能真有点"落伍"了。

从《喜剧之王单口季第二季》到《喜人奇妙夜第二季》，近半年这几部喜剧综艺几乎承包了大家的下饭时间，成了实打实的"陪伴型"文化景观。

但奇怪的是，屏幕里演员们总在后台念叨"再也不想经历这种创作强度"，屏幕外观众却一边追更一边吐槽"怎么越看越累"。

演员不想再来却盼着节目继续，观众又爱又"嫌"，这事儿还是中国传媒大学周逵教授说的那个核心矛盾喜剧综艺在商业热度、创作压力和社会价值里，快找不到平衡点了。

今年的喜剧综艺有点"用力过猛"。

就拿《喜人奇妙夜第二季》来说，从9月开播到12月收官，三个月时间里不仅有正片，还衍生出"纯享版""幕后版""演员vlog"一堆内容。

平台倒是打得一手好算盘，素材多了，观众能剪辑二创，演员的幕后故事还能圈波粉。

可问题就出在"幕后故事"上。

本来大家看综艺是图个乐呵，结果每期都要穿插演员"凌晨三点改稿子""为了笑点吵到翻脸"的镜头。

刚开始观众还会感慨"打工人都不容易"，时间长了就有点顶不住我上班已经够累了，看个综艺还得共情你们的压力？这不成"道德绑架"了嘛。

创作压力这东西，不只是演员嘴上说说。

脱口秀演员还好，稿子是自己的，改改梗换换结构就行，Sketch演员就惨了，一个作品不光要写本子，还得协调灯光、舞美、服化道，等于一个小话剧的工作量。

周逵前阵子在采访里说，现在的Sketch团队1-2周就得拿出10-20分钟的完整作品，笑点、反转、主题升华一个不能少，这强度，他用了"恐怖"俩字形容。

以前选秀时代，艺人培训好歹有几个月准备期，现在喜剧综艺跟"赶工期"似的。

时间一紧，套路就来了。

你发现没，好多段子最后都往"社会议题"上靠，要么吐槽职场，要么聊原生家庭，不是说这些主题不好，只是看得多了，就像总吃一道菜，再好吃也会腻。

要说这几年喜剧综艺最明显的变化，就是"竞赛"俩字。

你看《脱口秀和Ta的朋友们第二季》，素人演员怎么广智、小奇，都是靠一轮轮淘汰赛杀出来的。

周逵觉得这事儿挺矛盾对素人来说，竞赛是最快被看见的通道，不然那么多新人，谁会注意到一个"中专师傅"的故事？

但淘汰制也把演员逼得越来越"卷"。

以前脱口秀讲点生活小事就行，现在得是"不可复制的人生经验"，Sketch更夸张，不光要搞笑，还得有"思想深度"，搞得跟写论文似的。

有演员私下说，现在上台都不敢"轻装上阵"，总怕自己的段子"不够重"，压不住场。

不过换个角度看，这种"卷"也不全是坏事。

周逵提过一个"喜剧三阶论"，挺有意思。

最早的喜剧是"我逗你"，耍宝扮丑博一笑，后来进化到"我演你"，模仿个老板、老师什么的，现在好多演员已经到了"我是你"的阶段付航讲大专生找工作的迷茫，小奇演中专师傅的实在，房主任聊农村妇女的智慧，这些段子能火，就是因为观众在里面看到了自己。

这可能才是喜剧综艺真正的价值。

以前咱们聊社会议题，要么太严肃，要么太对立，喜剧倒好，用笑声把这些事儿说出来，反而没那么尖锐了。

房主任调侃农村人进城分不清电梯和楼梯，城里人下乡认不出麦苗和韭菜，底下观众笑得前仰后合，这种"自嘲式"的表达，比硬邦邦的讲道理管用多了。

当然，野心大了，麻烦也跟着来。

周逵最近提醒行业，平台天天播这些密集的喜剧内容，其实在悄悄改变观众口味。

现在观众笑点越来越高，一般的段子根本逗不乐，反而有些小众风格，比如那个抽象Sketch《技能五字棋》，不按常理出牌，倒意外火了。

未来这路怎么走，其实演员和平台心里都有数。

少点"卖惨"式的幕后故事，别总让观众心疼你们，多花点心思在段子本身，毕竟大家看喜剧，最终还是想轻松笑一笑。

线下脱口秀就挺好，演员随便聊点当天的事儿，反而更接地气。

或许，喜剧综艺真该学学这种"轻盈感"，别把自己搞得太沉重。

喜剧这东西，核心还是"人"。

演员在台上讲的是自己的故事，观众在台下找的是自己的影子。

当笑声里藏着"我懂你"的默契，就算创作再辛苦，节目再内卷，这种"被看见"的温暖，大概就是所有人还在坚持的理由吧。