《喜人奇妙夜2》：搞笑不重要，人气和“大底”才重要

更新时间：2025-10-27 19:48  浏览量：1

这年头，看个喜剧节目，笑出来反倒成了稀罕事？我总觉得，台上演的，和我们想看的，是不是搭错了线？这《喜人奇妙夜》第二季，就是让人琢磨不透。

很多节目演完，分数不低，可细想起来，哪里好笑了？好像大家在找的，已经不是单纯的笑声。现在评价一个喜剧好不好，常常说的不是笑点，反而是“有深度”或“很温馨”。

《夜宴》那个作品，分数最高，不少人都说它“高级”、“有文化”。讲的是老故事，场面大，最后搞得特别严肃。可要是真问，它到底让人笑了几声？这让人有点迷糊。

还有那个叫《安可》的节目，观众和评委都说它“清流”，像看偶像剧一样。可我们看喜剧，不就是想乐一乐吗？如果只是感动或者温馨，那和看其他剧又有什么不同？这会不会让演喜剧的人，更愿意去演那些不那么好笑，但看起来“有意义”的东西？

喜剧舞台上，一些老熟人一露面，观众就觉得有了底气。像《拳村的希望》里，闫佩伦一出来，大家就感觉稳了。他确实能抛出一些容易乐出来的梗。可这也是不是说明，观众更在乎谁在演，而不是作品本身说了什么？

有名的演员，就算作品一般，也能赢得掌声。那些没名气，但有心思创新的，又该怎么办？这好像让舞台上的天平，有点歪了。

有些演员，演戏能力是没得说，可一旦演喜剧，就好像用错了力气。《拆弹专家》里的老姜，说话字正腔圆，很有底气。这听起来像是在演话剧，但在喜剧里，反而把笑点给压住了，让人感受不到那份轻松。

喜剧，有时候需要一点“歪”劲儿，一点出乎意料。太一本正经地说话，会让人感觉那不是喜剧。

《拆弹专家》里，演员一上场，观众就知道他要怎么逗人了。比如谁谁要说错话，谁谁要跳上一段。笑点都能提前猜到，那还有什么看头？这就像看一本开头就知道结局的小说，乐趣就少了一大半。

那些老套的耍宝方式，以前就见过很多次。像《盲盒总动员》里，高越“骂”高超的桥段，在别的节目里早就出现过。老把戏拿出来，就没那么新鲜了。同样的段子，听多了也就笑不出来了。

现在看起来，不是所有人都想着怎么让人笑出声，反而是谁有名、谁能演个“大道理”，就更容易得分了。这样的风气，会不会让真正的喜剧，变得越来越少？

《白日梦想家庭》这个作品，看着看着，总觉得和过去晚会上的小品差不多。明明是新的舞台，却还是用一些老旧的结构和段子。比如爸爸想当男团那个点子，以前也听到过类似的故事。

老招数用多了，观众的胃口就吊不起来了。喜剧如果缺少自己的新鲜感，大家看得久了，自然也就觉得没意思了。只有一点点新意，是很难留住人的。

《与神同行》这个作品，节目组把有失误的版本先放出来，再放完整的。这倒像是给观众出了个谜题。观众本想好好看个完整的节目，结果先被剧透了笑点。这样先看半生不熟的，再看完整的，观看体验就大打折扣。

这算是什么做法？是为了制造话题，还是真的想让大家看到“幕后”的不容易？结果是，看补录版时，笑意都减了一半，心思都转到别的地方去了。这种安排，让人觉得有点本末倒置。

《拳村的希望》和《旷工旧事》的故事，都是“朋友反目又和好”的套路。这种类似的结构，让人怀疑是不是原创的点子太难想了？大家都在找安全的路子走。

《盲盒总动员》选的盲盒题材，本来很好。现在年轻人喜欢买盲盒，这里面故事可多了。但是演出来，却像给小孩看的东西，只讲了些皮毛，没有深挖。有些好题材，只是轻轻碰了一下，没往深里去，可惜了。

《白日梦想家庭》这个节目，听说是王男一个人在创作，编剧组都没怎么帮上忙。创新确实不容易，但也不能总是用一个人的力量，或者总用老办法。这样出来的内容，又怎么能让人耳目一新呢？

或许，大家都在找喜剧的新路子。但愿，能找到那条真正能让人开怀大笑的路。笑，本来就是一件简单的事，不是吗？