《喜人奇妙夜2》烂梗堆砌，全程没脑子
更新时间：2025-10-15 17:37 浏览量：2
《喜人奇妙夜2》更新到第三期了。
一直在追，一直在尬笑。
“观众不代表们”喜欢的作品、“笑疯”的点在我看来都尴尬至极，没有营养，只是一味的烂梗堆砌。
就是“没有啊”这个梗在《喜夜2》里都不知道出现了多少次。
这个梗还不是《喜人奇妙夜》的梗，而是《一年一度喜剧大赛》里陈天明、蒋易、李栋表演了关于三国刘、关、张的作品，也是那种洗脑式的喜剧。
这个作品在当年特别火，而且在短视频平台里几乎是病毒式传播。
当时很多人就不理解，这样没营养的作品为何这么火？
但这种成功竟然是可以复制的，《喜夜2》第一期里“外星从”的作品《技能五子棋》就突然火爆全网，引来众多明星网红模仿。
《技能五子棋》与《水煮“三结义”》的风格是一样的，就是砍掉逻辑和共情，用“无意义”对冲当下高压、内卷、凡事都要讲 ROI 的氛围。
这个作品足够抽象，用魔性神曲或动作以及毫无逻辑的装傻充愣充当笑点，非常符合现代人的精神状态。
但笑过之后是虚无，毫无逻辑意义。
这就是喜剧的最终归宿吗？
如果整档综艺的所有节目最终都走向这个风格，那么《喜剧奇妙夜》这个IP还能走多远呢？
目前，大家对于这档节目的作品口碑褒贬不一，虽然节目放出来的作品已经都是精选过的了，但还是存在一些让人不明所以、不太成熟的作品。
观众的反馈也角度各异——
“满屏都是男的，别太离谱……”
“技能五子棋好笑在哪里？”
“嘉宾假笑不累吗？”
看吧，观众的眼睛还是雪亮的，不好笑就是不好笑。三期了还没开分，微博热搜也没上过几次，除了《技能五子棋》几乎没有抖音热梗，这已经说明了问题——
不出圈，就是凉了。
和同品类综艺相比，《喜人奇妙夜2》彻底输了。
01
求求，别玩内部梗了
“内部梗”已经成为《喜夜2》的高频词了，很多作品都在callback之前的老梗，就连嘉宾们也总是在提米未和马东做的喜剧节目里的热梗。
感觉全员都在捧米未臭脚。
前面已经提到了“没有啊”这个梗，在目前播出的节目里至少出现了3次。
《喜夜2》的赛制全面升级，一些成熟的喜剧团队会成为团长，选择新的喜剧团加入自己的战队，然后打团队赛。
在团长开场秀《喜剧监狱探戈》里，吕严和土豆以喜剧团胖达人3的形式绑定，歌词直接化用他们在《一年一度喜剧大赛2》里的作品《代号大本钟》中的经典梗，吕严一脸懵地喊出“我是团长了？我是团长了？”引发全场爆笑。
但没看过《一年一度喜剧大赛2》或者不知道这个梗的观众就不明所以，不知道大家在笑什么。
所以内部梗存在一定的风险，就是对观众的门槛提高了，很多包袱如果观众接不住就会尬住。
不过现场观众和“观众不代表”们大部分都是米未老粉，可能一直追着他们的作品四五年，对这些内部梗非常熟悉。
因此，当开场秀的效果比较突出的时候，再加上胡先煦本身就很喜欢callback，录制期间输出了许多内部梗，所以喜剧小队们接收到的信息就是“内部梗好用，还能讨好嘉宾”，于是在接下来的作品里开始疯狂输出。
第三期《棒棒小卖部》里由蒋易助演小卖部老板，于是内部梗又出现了，《一年一度喜剧大赛2》里李栋和蒋易演绎的喜剧小品《军师恋盟》中有一段经典台词，张飞对关羽撒娇式怒吼“我扎死你～兄弟！”。
饰演关羽的就是蒋易。
而这次，蒋易同样被扎，不过换成了钢笔。
姜杨大道复活后的作品《生化稍后危机》里蒋龙再次饰演丧尸，因为他之前在《一年一度喜剧大赛》里的作品《最后一课》中他就饰演戏剧学院毕业后找不到工作而去密室逃脱当丧尸NPC的表演系学生。
《技能五子棋》内部梗更加密集，放了一个张呈之前在《一年一度喜剧大赛2》上出圈的“油菜花回头”名场面照片。
很多人戏称这个作品是“电子香菜”，就是爱的人很爱，不爱的人真不爱。
但这个别称真的太抬举了，因为这个作品不配出圈，都是烂梗堆砌，无法直视。
02
“观众不代表”代表不了观众
《喜夜2》充满了人情世故啊。
如果说玩“内部梗”是为了讨好米未，那么米未也的确很会审时度势，看辛芷蕾得了影后，立刻官宣辛芷蕾是嘉宾。
但或许是影后价格很贵，她只是作为“首期惊喜”嘉宾出现，第三期之后就没有了她的身影。
但由于辛芷蕾的加盟，前两期的收视率也上去了。
不过显然，辛芷蕾对喜剧并不在行，营业也不在状态，而且她明显不是米未的粉丝，很多内部梗她也一脸懵逼。
要我说，她才是真正的“观众代表”，其他嘉宾也确实是“观众不代表”，因为他们的喜好真的代表不了普通观众。
比如很多嘉宾一出场，刚一开嗓他们就开始笑，是因为他们是老熟人，很懂他们平时的状态，但对于很多第一次见到这些演员的观众自然不清楚笑点在哪儿。
也不怪辛芷蕾懵，有时候她真的不知道怎么评，很难评，因为虽然都是演员，已经跨了专业壁垒了。
这不是参加个旅游节目那么简单，而是要对他们的作品打分，还要评个所以然。
相反，轻车熟路的大张伟更加适合，因为他的点评同样不需要逻辑，直接说“这个作品没逻辑，好好笑……”大张伟似乎就喜欢这种没逻辑、不用动脑子还好笑的东西。
说白了，就是喜欢演员“装傻”。
这几位“观众不代表”各有功能定位，比如小胡的定位就是粉丝，经常能口出金句，复刻之前的台词，内部梗频出。
作为主持人的马东主要是控场，对作品的点评比较少，但是会针对他们的创作进行采访，cue一下他们想要表达的点以及想传达给观众的信息。
大张伟就是碎嘴子点评，没什么营养，但是可以充当领笑员，烘托氛围。
张若昀就是感性担当，对比较戳人的作品会额外点评。
李诞是负责上价值，也会捧自己看中的新人。
他们各有定位，而辛芷蕾就成为了“看不懂担当”。
两期节目下来，她就像个花瓶一样，贡献的就是表情包，满脸问号，但她坐在那里，就已经保障收视热度了。
03
形式单一，重要的“底”
三期节目下来，每个喜剧小队的风格都没有突破，形式非常固定单一，甚至走向了同化。
比如胖达人3的风格就是漫才，一个做“装傻”，一个做“吐槽”。
某某某擅长结构式剧情 sketch，10 分钟能完成 3 次反转且逻辑自洽，剧作很强，而最后的反转总要来一个温情梗。
四士同堂擅长经典解构 + 文学梗 + 高密度 verbal gag。
酷酷的天放擅长生活流 observational sketch，因为两个人都是东北人，所以经常会流露一些东北方言梗和谐音梗。
逐梦亚军是人物驱动型剧情 sketch，两个人都是戏剧学院训练出来的，所以在创作的时候喜欢找人物弧光。
《喜夜2》里让五个喜剧小队成为团长，邀请其他喜剧小队加入，可能就是为了打破他们固有的喜剧模式，希望可以做到融合和互补。
但目前来看，同化的成份比较大。
第三期是团队赛，每个1V1的作品虽然风格会有些不同，但同质化也很严重，六组作品清一色走“先喜后悲＋底翻底”三段体。
这种形式的确好用，但观众容易审美疲劳。
《生化稍后危机》丈夫最后送出纪念日礼物，反转温情的底色是“丈夫变异后仍然保持着肌肉记忆”，那就是对妻子不变的爱。
《西线有战事》的反转是过生日，最后两国的守卫战事竟然是同一天生日，然后许下了同一个愿望。
这种“底”都很有意义和价值，也都有戳人的小情绪。
此外，同质化的还有作品前半段的喜剧梗，几乎都是由一个“装傻”造成的。
通过听不懂话或者理解偏差造成误解，由此造成喜剧梗。
而这种喜剧梗是有风险的，有时候好笑能炸场，但有时候也会被尬住。
所以演员们需要完成作品后在展演上磨合，一遍遍演出看观众效果，然后才能在节目中正式录制。
节目才进行第三期，不能一票否决，无论作品如何，但看了后采和演员们讨论和排练的片段之后，真心敬畏他们对喜剧的热爱。
希望后几期演员们在看了观众的反馈之后能够及时调整，让喜剧变回喜剧。