我们和10+位演员聊了聊喜剧的「难」
更新时间：2025-09-30 11:41 浏览量：9
“观众对喜剧是如此饥渴，为什么我们的创作没有跟上？”
在里院喜剧节的论坛上，倪萍将这个问题抛给了身旁的陈佩斯、黄渤、贾冰以及导演宁浩。好像很少有这样的机会，大家可以开诚布公地探讨着关于喜剧的种种问题。
将发问继续拆分，或许还包括——
喜剧创作如何满足观众的预期？
喜剧电影只能靠顶流撑起票房吗？
短视频对喜剧行业有怎样的影响？
相声小品为何风光不再？
……
在为期十天的里院喜剧节现场，带着对喜剧行业的疑问与好奇， 娱理工作室 分别与陈佩斯、黄渤、黄晓明、贾冰、范丞丞、孟鹤堂、宋木子、合文俊、王勉、土豆、吕严展开了独家对话，试图找到问题的答案，剖析当下喜剧行业的现状。
作者拍摄
娱理：在您看来，“里院喜剧节”对喜剧行业有怎样的意义？
黄渤（里院喜剧节发起人）： 里院喜剧节应该是全国最大、也最集中的线下喜剧节，今年已经是第二届，我们也做了整体的升级， 一共组织了超过800场大大小小的演出， 不管是传统的相声、皮影戏、山东快书，还是年轻人喜欢的Sketch（素描喜剧）、漫才、脱口秀等，各式各样的喜剧形式应有尽有。而且它是跟里院的大街小巷、跟市民生活结合在一起的，最终回归到生活中去。
黄晓明（里院喜剧节发起人）： 现在许多年轻人可能有很多表达，但没有被更多人看到，我们的里院喜剧节给到更多年轻人一次站上舞台表达自己的机会，同时也给地方文旅提供了一个好的方式。
你能看到的、所有参与进来的演员和导演们都不是因为钱才来的， 都是来给你帮忙，其实人家完全可以不用过来。所以我觉得我们青岛人骨子里的好客和真诚可以维护住很多朋友，同时也能看出大家对喜剧节的支持。
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王勉： 能把这么多喜剧形式囊括在一个线下喜剧节里，让我们喜剧从业者可以互相交流，这件事真的非常难得。因为这几年我确实没有怎么做音乐脱口秀相关工作，但还是很热爱这件事情，包括 之前我在节目里也呼吁过，全国搞音乐喜剧的朋友们能不能建个群，咱们一起在群里面交流学习，但是至今都没有建起来。 今天我来里院喜剧节就是奔着一场音乐喜剧专场，借此机会学习一下。
娱理：您最近在喜剧创作时感受到了哪些难点？
陈佩斯： 对于我来说，把《戏台》这样一个话剧的文学本子改编成电影剧本具有一定的困难。电影是写实的，过去舞台上的很多呈现放在电影里就不太适合，所以一是要从表演上解决，二是从风格上解决，三是增加周边的生存环境，把视野从舞台空间扩展开。这些问题都是能解决的。
在我看来，每一个作品都有它自己的个性，这个个性决定了它一定是从属于一部分人的消遣，这是天理，你不能要求一个作品全部人都喜欢。 一味地讨好一部分观众，就必然要背离这个作品的初衷。
贾冰： 最近我们正在上映一部喜剧电影叫《奇遇》，我看到了大家的一些反馈说真的很好看，包括首映礼请到腾哥（沈腾），他看完也挺满意的，我们还是很开心的。
其实这部电影主要有两个难点：第一，之前腾哥在《夏洛特烦恼》已经把穿越这个形式做到顶了，我们也是穿越，所以压力很大；第二，我都45岁了要去出演18岁的心态，其实也是有难度的，你在精气神上就差很多，所以要在表演里一个劲儿地琢磨。
合文俊（三狗）： 我们在（综艺）舞台上可能夸张化的东西比较多，但在大银幕上是细化的、往里走的东西比较多。我们有时候去试戏，导演第一个要求就是“收一点”， 会感觉我们是偏风格化的表演，比如狗坨子、撒狗血，但其实我们是能演很细腻的感情的。
土豆（胖达人）： 今年参加《喜人奇妙夜2》就不是我们（胖达人）擅长的方向。 现在每个节目越来越长，但我们不太擅长起承转合最后接一个大底 ，所以也需要跟人家学习。至于创作出超越《父亲的葬礼》或者《进化论》的作品，我们没想过，我想超越的是《我的学长》。生活就是你迎来一个小波峰，然后又波谷谷谷，我们得习惯这种方式。
娱理：当观众笑点被抬高后，如何创作出符合观众期待的喜剧内容？
黄渤： 喜剧一直都在变化。像我们在里院喜剧节放映了百年之前的中国喜剧电影《劳工之爱情》，那也是当时很好笑的片子，放到现在我们肯定不会这么拍了。不同的时期有不同的喜剧，喜剧创作永远都要跟随当下生活做出调整。
像我们《浪浪人生》这部电影，它改编自《皮囊》这本散文集，不仅有我们常用的一些喜剧的基本创作方法，比如错位反差、结构性喜剧，也有很多生活中的情感牵绊作为基础，包括成长的烦恼、家庭中的矛盾关系等等，整体没有那么薄，内容还是非常丰富的。好的喜剧其实看到最后能让人心里面打一拳、鼻子酸一下，有泪有笑是很难的。
范丞丞： 大家刷的有趣的内容，比如短视频上的那些搞笑视频演员们也在看，然后我们会去接纳新的事物，学习新的创作方式，不断地发掘自己更多的可能。 所以说观众的笑点在变高，演员其实也在和观众共同进步。
《浪浪人生》
黄晓明： 我觉得不用担心创作变难， 因为每个时代都会有每个时代的天才。 你看现在不管是“喜人”还是脱口秀，都有很多特别优秀的年轻人，比如付航他们，好的喜剧作品可能需要这样的人才。
孟鹤堂： 观众的笑点高了是一件好事，这迫使每一个从业者不得不去进步，不想被淘汰就要很努力地卷起来。具体到相声，还是要多吸取一些姊妹艺术的精华，在作品里逐渐创新。但是这个事儿还不能急， 如果为了新而新，反而会很夹生， 让观众觉得很不自然，所以还是很有难度的。
娱理：现在一个好的喜剧作品应该具备哪些核心要素？
陈佩斯： 戏剧是服务性质的，喜剧更是。它的本体是观众，首先要去了解你的观众，要建立一个人与人平等的关系，才能够建立一个产生喜剧的环境。喜剧不是你自己演了就能形成的，必须得有人看，还得能融为一体，才能实现笑声。
贾冰： 你说电影票房靠顶流还是靠团队合作？我认为二者是相辅相成、缺一不可的。比如腾哥的电影，“含腾量”就是质量的保证，但是你还得有特别厉害、特别职业的团队，从剧本到拍摄再到后期制作，这是一个非常完整的团队合作。 我为什么说喜剧圈团结，因为大家都是为了干一部好片子付出所有，它不是计件工作，是激情。
王勉： 从脱口秀创作的视角来看，只要你对生活还有感知就一定不会被取代或淘汰。比如说我这两年看这几档喜剧比赛，感觉自己要是回去比压力得老大了，因为观众就是会对新鲜的、新鲜的人有新鲜感。所以今年我的好朋友广智（何广智）能夺冠，我觉得是尤为珍贵的例子。他真的是很不容易，坚持传统脱口秀，让老观众从他身上还能找到一些新的视角和新鲜感，这个事情是非常难的。
娱理：此前在晚会上备受追捧的语言类节目（相声、小品）风光不再，您会怎么看待这样一个变化？
陈佩斯：因为电视衰落了，不是我们的节目（小品）衰落了。 你看我们的节目后来不都拿到线上去了吗？大家看完又耳目一新。过去我老认为自己该被社会抛掉了，年纪这么大了，你创作的激情没有了，创作能力自然就下降了，被人忘记那是非常正常的，结果没想到人从这儿（线上）又读出来了。
孟鹤堂： 新的形式被当下的年轻人接受是有道理的。当年相声最火的时候，观众也拿它当成一种新的形式去看，觉得去德云社小剧场待一会儿挺时髦，“时髦”这个词就挺过时了是吧？现在是去看脱口秀，去看“喜人”现场了。所谓“三十年河东，三十年河西”，我们现在好像在“河西”了。
但是相声还是有基础的， 为什么我说“说相声能养老”，因为我掌握了很多技巧，掌握了老先生留下来的精髓。 而且相声又是与时俱进，比如过去的老节目《黄鹤楼》为什么是经典？因为当初演的时候《黄鹤楼》那个戏特别火。换作今天，我们如果又有一部大家都爱看的电影，相声也可以把它拿过来说，这就是与时俱进。所以在我看来，不可能哪个新形式出现了相声就不行了，只能说新形式会夺取观众的一些目光。
宋木子（三狗）： 我不觉得相声和小品正在式微，只是说时代在变化，大家的审美也在变化。喜剧行业之所以能向上爬坡，是因为有这些前辈的作品像基石一样奠定在那里，打下了牢固的基础，才有我们慢慢往上递进的空间。它其实不是传统和现代，或者老和新的问题，它是一个传承，是迭代，一定得先有123，才能有后面的456。
娱理：您怎么看待喜剧综艺、短视频等内容对当下喜剧行业的影响？
黄渤： 只有平台的喜剧综艺越来越多，喜剧行业的可能性才会越多。如果没有像《一年一度喜剧大赛》、《喜人奇妙夜》这样的综艺积累，没有这么多喜剧演员被推上舞台，我们做这样一个喜剧节也会有点捉襟见肘。
贾冰： 很多短视频达人几秒钟、甚至零点几秒就得出一个包袱，而我们的电影、包括小品在内是从头到尾讲述一个故事。但我们要从短视频创作者那里学习他们对观众情绪的掌握。 比如再三翻四抖可能就不行了，因为观众太聪明了，你刚铺垫一番人家就知道大底是什么了，所以我们现在在抢笑点， 你要抢在观众反应之前把它抖出来，情理之中意料之外，这个规律是永远不变的。
合文俊（三狗）： 现在短视频培养了观众们的观看习惯，让观众越来越快，倒逼我们去更改自己的作品节奏。我俩现在创作，有时候会说你上场都半分钟了还没出包袱，这就不行，你得上来就有踢门包袱， 哪个包袱最炸就往前面放， 这可能是对我们创作习惯的一个改变。
娱理：最近有看到令人惊喜的喜剧作品吗？
王勉： 今年的喜剧节目给我的感受是， 很多朋友都在努力去拓宽能够谈及的边界， 我觉得很好。这几年虽然没有参加喜剧综艺，但是每档节目我都从头到尾完整地追完了。土豆和吕严刚才还想考我《技能五子棋》的梗，他们都不相信我真的全都看了，今天早上妆发的时候还在看《喜人奇妙夜2》几个被快剪的节目，真的是主动找着去看，很多选手我都特别喜欢。
贾冰： 我每天只要有空就拿着手机放喜剧内容听。最近天津的葫芦相声社有两位演员，说天津普通话的，给我乐得不行。还有脱口秀节目里，有一位我们东北的兄弟——翟佳宁，他的表演就特松弛，像在跟你聊天，观点非常奇特也给我乐得不行。
娱理：您觉得现在是喜剧的春天吗？
黄渤： 喜剧在人的心中一直都是春天，大家一直都有消费喜剧的需求。只不过在不同时期有不同的要求跟高度，曾经我们那样可以把大家逗笑，现在可能需要再上一个台阶。但是喜剧永远在人的心中，它就是春风和阳光，是不可或缺的。
黄晓明： 喜剧永远都是春天，不只是“现在”。从我们小时候看春晚的小品、相声到今天，我觉得让大家开心是一件最重要的事情。我们正在做的、所谓的娱乐行业，“娱乐”这两个字就是让大家开心。
吕严（胖达人）： 当年《欢乐喜剧人》大概做到第三季的时候，市场上同时有3-4家电视台都在做喜剧节目，所以从数量上来看早就超过今年这三档了。所以你能看到，喜剧是大家长久以来的刚需，它一直都是春天。
陈佩斯： 作为我们来说，每天都有创作的、创造的可能，因为我们要吃饭，所以我们一定要想尽办法度过今天，度过当下，喜剧人的坚强就在这儿。