上海喜剧《虎口夺金》首轮演出在欢笑中落幕，上戏导演感慨“滑稽这个剧种太好了”
更新时间：2025-08-31 22:12 浏览量：3
上海喜剧《虎口夺金》是上海独脚戏艺术传承中心（上海市人民滑稽剧团）为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年而创排的大戏。8月30日、8月31日两天，《虎口夺金》在大宁剧院进行了首轮公开演出，并取得成功。演出过程当中，随着演员们精彩纷呈的表演，观众笑声和掌声不断，而两场演出门票在开演之前一周就全部售罄。
《虎口夺金》演出剧照
本期新闻晨报《上海会客厅》节目，我们在演出结束之后采访了主创人员，听听他们对参与新戏创排的感受。
演员：演出之前曾忐忑不安著名笑星、上海独脚戏艺术传承中心（上海市人民滑稽剧团）党支部书记、副主任潘前卫此次在剧中扮演了反面角色乌石宇，8月30日上午，他通过朋友圈剧透了《虎口夺金》主要演员的定妆照。在演出结束之后，潘前卫告诉记者：
应该说，演出之前，我和陈靓心里都是比较忐忑不安的，不清楚效果到底怎么样？是不是会受到广大观众的欢迎？从两场演出情况来说，应该说初战告捷，我自己也比较欣慰，特别是陈靓这次付出非常多，在很多方面付出了心力。我认为取得这一点点小小的成绩，要感谢导演，要感谢团队，红花也要绿叶配，红花还是起到了指导作用。我作为院团长必须发挥主要演员的主观能动性，只要他的主观能动性能够调动起来，整个团队在和谐的氛围中才能取得更大的进步。
与之前最大的不同，我认为现在融合了各种现代的文艺形式，以及在不断尝试性的开拓，因为我们的精髓还是要拿住，上海话的底色，上海这座城市的的文脉。同时我们也要开拓，所以在导演的引领下加入了音乐剧，加入了舞剧，加入了一定的脱口秀，话剧的处理方式，这些对于滑稽艺术、上海喜剧都有帮助。
潘前卫在在剧中扮演乌石宇（左1），右为舒悦扮演的西门大郎
作为《虎口夺金》的男一号，著名笑星、上海独脚戏艺术传承中心（上海市人民滑稽剧团）一级演员陈靓在剧中扮演新四军战士洪亮，在演出结束之后，谈到这次演出的感受，陈靓认为这次自己担任《虎口夺金》的主演，既兴奋，又有担忧：
让我兴奋的是，这是一部红色题材的喜剧，在这样一个重大的题材当中能够担当主演，我觉得在自己的艺术生涯当中是第一次，而且我相信在自己从艺道路上也是一个比较重要的起点。担忧的是什么？很多的正面人物在喜剧当中相对来说比较难演，剧中面对很多的情况，既不能一点都不出噱头，也不能随意的去出噱头，破坏正面人物的形象。
陈靓在剧中扮演新四军战士洪亮
陈靓就此问题请教了万黎明导演以及滑稽界前辈老师，作为《虎口夺金》艺术指导的王汝刚老师有一句话让他印象深刻。“什么叫滑稽？这个稽是轨道的意思，只要在这轨道上面滑行，那就是有机的，会畅通无阻的；如果脱离了这个轨道，那就有待商榷了。”
这给了陈靓创作上的启发：“那就是遵从人物的内心，遵从事件的规定。在这个规定当中，首先去完成人物的使命，把人物先立起来，在共性当中去寻找人物的特性。很多的正面人物，很多的职业角色，他有很多的乐天派或者是乐观主义，我在塑造新四军战士洪亮这个人物当中去寻找他的特性，并进行摸索。这个人物到底演得好不好？还是要让观众来检验。”
现场的观众
编剧：观众在笑声中得到了娱悦作为《虎口夺金》编剧，著名滑稽剧作家梁定东观看了8月30日晚上的首场演出，他告诉记者：“到剧场观剧有满满的现场感，欢愉感，幸福感。分享身边左左现众的感觉，时而微笑，时而憨笑，时而眉开眼笑，时而抚掌大笑。笑什么？笑洪亮的睿智，笑卫兰的纯正，笑乌石宇的愚蠢，笑西门大郎的奸诈，笑金老太爷的老谋。人各有貌，栩栩如生。笑什么？笑唱的好，洪亮的尹派维妙维肖，绕口一气呵成。金老太爷的淮剧高吭激昂，乌石宇的歌曲趣味十足，滑稽戏的说演做唱演译得淋漓尽致。其实是导演在剧中转移运送黄金大胆巧妙融合了舞蹈场景，贯穿全剧之中，生动表达了《虎口夺金》的紧张和艰辛。二个半小时的演出不知不觉在欢笑中结束了，观众在笑声中得到了娱悦，得到了放松。”
首轮演出虽然已经落幕，但作为编剧的梁定东仍未释心：“如何加强主人公洪亮的智勇双全，掌控全局走向？如何精准情节合理化，强调语言规范化，推敲噱头内在化？如何铭记历史，缅怀先烈，崇尚和平，升华主题？我们仍然需要努力。”
《虎口夺金》现场观众
导演：滑稽戏这个剧种太好了作为《虎口夺金》的导演，上海戏剧学院导演系万黎明首次与滑稽剧团合作，他在演出前这样告诉记者：“安安静静地坐在场子里面，你就知道它确实有一个剧种的不同之处。看完之后，你会有不一样的想法的。”
首轮演出结束之后，万黎明心情依然难以平静，他向记者分享了自己这次与人滑合作的感受：
首先，滑稽戏是上海特有的剧种，对于各位艺术家的表演，我可以用“技艺精湛”四个字来形容，特别是主要演员个个身怀绝技，对于任何一位导演来说，我相信看见这些演员，他的眼睛一定会放光的。作为导演来说，你能否让他们每个人可以自由发挥，在整体演出当中各有各的特殊作用，让他们各自的光芒互相都不被遮掩，这是导演一定要去拿捏的地方。
第二，这次跟人滑合作过程中，编剧已经拿出了一套很扎实的文本，但是我们不满足于现有的文本，在想象中完成工作。我记得多年前写过一篇文章，叫《导演的想象与呈现》（发表于C刊学术院报《戏剧艺术》），从“导演构思”阶段到“落地排练”乃至与观众见面，这一完整创作过程中，导演思维及铺排全局的灵活掌握。我个人觉得，从这次的合作当中，真正体会什么叫即兴创作。仿佛是时光穿越，我回到了百年前滑稽戏“幕表制排演方法”及现代舞台剧“构作剧场”的遥相呼应，这一点对于我个人的导演成长经历和我导演的学术研究，我觉得特别有价值。
第三，滑稽戏有百年历史，我在上海将近三十年，一直在上海戏剧学院工作，由于工作环境的原因，对于上海本土剧种和文化接触甚少。而这一次与人滑的合作让我真的特别有感触，在七月中下旬得到演出任务，期间我带队在意大利演出，克服时差，两地对方案。回沪之后，我们在一起经历了三伏天，没有一天放假；每每被感动的往往是本土的上海演员那种工作的精钻，还有他们对于自己本土文化的保护。我觉得滑稽戏这个剧种太好了，这就是我们真正应该去保护的传统文化，而不是轻而易举被其他娱乐方式所代替。
《虎口夺金》演出剧照
对于万黎明来说，《虎口夺金》首轮演出的结束并不是一个句号，在10月下旬，该剧将迎来第二轮新的演出，而剧场将在兰心大戏院。
万黎明告诉记者，兰心大戏院建筑台口高度与宽度、主舞台深度、上场口侧台宽度、下场口侧台宽度和大宁剧院不同；第二，兰心大戏院所容纳的观众人数跟大宁剧院也是不一样的，这就对导演提出了新的挑战。
“那么作为导演，要和以潘团为首的主创团队及时沟通，和舞台设计、灯光设计、大屏幕设计以及形体设计还要和以陈靓为主的各位主演共同探讨。特别重要的就是结合第一轮演出的情况，根据观众的反馈，专家的意见，导演要去调整。而滑稽戏的观众最期待的恰恰是在于惊喜和变化，同一个戏，有的滑稽观众会刷一轮，两轮，三轮。而对于导演来说，他要从整体的样式包装，故事的内核，整个叙事方式，给滑稽戏迷不一样的体验。观众愿意反复来、不断来、常常来观看，那么滑稽戏的创作就有意义和价值了。”万黎明说。